marzo 02, 2011

Smashing Pimpkins - Soma

septiembre 13, 2009

Ecos



Por encima el albatros
se mantiene inmóvil en el aire
y en la profundidad bajo las onduladas olas
en laberintos de cuevas de coral
el eco de un tiempo distante
viene envolviendo a través de la arena
y todo es verde y submarino.

Y nadie nos mostró la superficie
y nadie sabe el dónde o el por qué.
Algo se agita y algo intenta
comenzar a escalar hacia la luz.

Extraños paseando en la calle
por accidente dos miradas separadas se encuentran
y yo soy tú y a quien veo es a mí.
Y te tomo de la mano
y te conduzco a través del terreno
ayúdame a entender
lo mejor que pueda.

Y nadie nos llama para seguir adelante
y nada nos hace cerrar los ojos.
Nadie habla y nadie intenta
nadie vuela alrededor del sol...

A pesar de todo, todos los días apareces
ante mis despiertos ojos,
invitando e incitándome a ascender
y a través de la ventana en la pared
vienen corriendo en alas de luz solar
un millón de brillantes embajadores de la mañana

Y nadie me canta canciones de cuna
y nada me hace cerrar los ojos
así, lanzo la ventana lejos
y te llamo a través del cielo...

Táctica y estrategia

Mi táctica es
mirarte
aprender como sos
quererte como sos.

Mi táctica es
hablarte
y escucharte
construir con palabras
un puente indestructible.

Mi táctica es
quedarme en tu recuerdo
no sé cómo ni sé
con qué pretexto
pero quedarme en vos.

Mi táctica es
ser franco
y saber que sos franca
y que no nos vendamos
simulacros
para que entre los dos

no haya telón
ni abismos.

Mi estrategia es
en cambio
más profunda y más
simple.

Mi estrategia es
que un día cualquiera
no sé cómo ni sé
con qué pretexto
por fin me necesites.

te mando un beso.

junio 25, 2009

High Hopes




Las últimas palabras de Pink Floyd son "Forever and Ever".

Luego de un gran descanso de 5 años luego de lo último de la gira del Delicate Sound Of Thunder a fines de los 80s la banda, ya sin Waters y con un reintegrado Rick Wright se juntó a trabajar en su último album de estudio: The Division Bell.

Durante las sesiones que trabajaron a fines de 1993, hubo un tema que fue el comienzo en la composición de este nuevo album y que a su vez fue el último en ser terminado: HIGH HOPES. Así lo describe el mismo David Gilmour:

"Así, si tu quieres, la primera cosa que tuve escrita para el album fue la mas personal que haya hecho. Y supongo que propuso un escenario para todo lo que haría despues"

El tema que a su vez cierra el album de 1994 es tambien la última nota compuesta por la banda hasta la actualidad, es, de alguna manera el cierre de un ciclo de años de trabajo, y tambien de alguna manera es la semilla que siembra la ilusión del futuro respecto a que esperamos de la banda.

La letra de High Hopes es tambien una fotografía de la banda, asi lo demuestran sus primeros versos:
Las 2 primeras lineas claramente son nostalgias del período inicial

Mas allá del horizonte del lugar donde vivíamos cuando éramos jóvenes
En un mundo de imanes y milagros
Nuestros pensamientos se perdían constantemente sin fronteras
El sonar de la división campana había comenzado
A lo largo del largo camino
Aún se encuentran allí cerca del corte

de la banda y quizás un recuerdo de Barrett también. Luego menciona la campana de la división como el período en desconexión entre, quizás, Waters y la banda, para sentenciar finalmente el tema del corte, refiriéndose quizás al período del The Final Cut que fue el término de la relación con Waters.

Los siguientes párrafos siguen denotando la historia de la banda y de sus ambiciones, y de como todo era quizás mejor. El título del tema puede ser, aunque no se menciona en la lírica, un mensaje para esperar que los tiempos vuelvan atrás quizás en una invitación indirecta a Roger Waters para hacer banda nuevamente.

La interpretación de las letras resulta un tanto evidente al conocer la historia de la banda, aunque como siempre, David no es explícito en sus letras y puede derivarse la interpretación a un plano mas general sobre las relaciones humanas.

Luego de un fuerte trabajo de la banda y principalmente de David Gilmour, Pink Floyd editó el 30 de marzo de 1994 su álbum The Division Bell, luego de 7 años de su predecesor A Momentary Lapse Of Reason (1987). El álbum logró llegar al número #1 en ambos lados del Atlántico en una época donde el rock alternativo, el grunge y rythm'n blues sonaban mucho en las radios, siendo todo un suceso para una banda que para muchos estaba de capa caída.

Luego del álbum High Hopes se editó como single ese mismo año (17 de octubre) y también fue incluido en el registro en vivo oficial de 1995 llamado P.U.L.S.E.

Finalmente, el recuerdo de High Hopes puede tomarse como el fin o el principio de algo.

El tema de la incomunicación entre los humanos es un tema que toca la vida de todos, en particular la vida de los mismos integrantes de la banda, en la historia del hombre, de los grupos de rock, de las familias, las parejas, en la temática del Division Bell, en la temática de High Hopes, por siempre en el tiempo.

junio 23, 2009

Vivo

Por aquello que encontre en tus ojos
por aquello que perdi en la lucha
conocer la otra mitad es poco
comprender que solo estar es mas puro

Me pondre el uniforme de piel humana
no esperaba tanto resplandor

El fin de amar
sentirse mas vivo
El fin del mar
es sentirse igual vivo

Y como el fuego reflejado en el agua
dibujaba particulas de dios

El fin de amar
sentirse mas vivo
El fin del mar
es sentirse igual vivo

Conocer la otra mitad es poco
comprender que solo estar es mas puro


junio 22, 2009

Pink Floyd - Animals


¿tanto tiempo, no?

Este blog vuelve a tener vida, nada menos que con un discazo floydiano.


Pink Floyd - Animals

1.Pigs on the Wing 1
2.Dogs
3.Pigs (Three Different Ones)
4.Sheep
5.Pigs on the Wing 2

Descargar.

diciembre 21, 2008

Plegaria de un Pagano


...

diciembre 20, 2008

La Vieja Escuela




MUCHAS VECES FUI PRESO MUCHAS VECES ROMPÍ LA VOZ, YO AL LEON LO LLEVO DENTRO DEL CORAZON

diciembre 18, 2008

Roberto Matta


es un caooos!!

diciembre 11, 2008

Hermosa.

Junté fragmentos de otras historias
y no hay presagios.
Si nada mio habla por mi boca
entonces no hagas caso

Sé que estamos un poco enojados,
pero quiero que lo sepas...
Estoy rodeado de bellos instrumentos,
bebiendo la pereza de soñar.

Y es tan beautiful. Como lo pensé.
I'm beautiful, estrella de miel, estrella de miel.
Tan beautiful, mereces lo que sueñas...

Suenas temblorosa
y quisiera estar más cerca.
La noche me atraviesa.
Los gatos gimen como mujeres dulces.

Tengo todo por no querer más nada
y el foco se detiene (y la calma demoraba)
Regreso de soñar...

Y estan beautiful, como lo pensás.
I´m beautiful, estrella de miel ,estrella de miel.
Tan beautiful, mereces lo que sueñas...

Comencemos a subir...
Nunca tan alto, tan alto caí.

Solo creo en mi.


God is a concept by which we measure our pain i'll say it again god is a concept by which we measure our pain.

I don't believe in magic
i don't believe in i-ching
i don't believe in bible
i don't believe in tarot
i don't believe in hitler
i don't believe in jesus
i don't believe in kennedy
i don't believe in buddha
i don't believe in mantra
i don't believe in gita
i don't believe in yoga
i don't believe in kings
i don't believe in elvis
i don't believe in zimmerman
i don't believe in beatles

I just believe in me
yoko and me

and that's reality

The dream is over
what can i say?
the dream is over
yesterday
i was the dreamweaver
but now i'm reborn
i was the walrus
but now i'm john
and so dear friends
you just have to carry on
the dream is over.

septiembre 25, 2008

Candlebox - Into the Sun (2008)


Otro estreno, de vuelta despues de 10 años. Con toda la furia de antaño, discazo.

Tracklist:

01 Stand

02 Bitches Brewin'
03 Surrendering
04 Into the Sun
05 Underneath It All
06 Miss You
07 How Does It Feel
08 A Kiss Before
09 Breath Me In Intro
10 Breathe Me In
11 Lover - Come Back to Me
12 Consider Us

DESCARGAR.

agosto 27, 2008

El regalo sagrado de Tool: LATERALUS


Este post que un fan ha publicado en su blog lo estaba buscando hace muchísimo tiempo. Me costó encontrarlo. les aviso de que es un autentico copy/paste. Es un testimonio más de un hecho para mí irrefutable. Estamos ante una obra maestra del arte contemporáneo. Musical y artísticamente hablando. Se trata de "Lateralus", tercer LP de la banda Estadounidense Tool. Han conseguido algo para mí cercano a la divinidad si hablamos del mercado musical. Ser inclasificables. Se dice que hacen "metal progresivo", "rock progresivo", "experimental"... incluso alguno los ha colocado en "trip hop". Para mí, Situarlos en cualquier genero musical clásico es algo inútil e incluso limitante. Me siento totalmente identificado con este fan y muchas veces he pensado lo mismo que él, al leer las letras de los temas, al admirar el "artwork" del disco... Al verlo como un autentico regalo. Son la esencia misma de la creatividad, la espiritualidad, la provocación y el misticismo. La razón y el sinsentido, la belleza y la oscuridad más profunda. Una agrupación de culto. Si quisieran podrían formar una religión, pero son demasiado buenos para hacerlo. Lo que ahora voy a dejaros, es el testimonio de un fan que, investigando, ha conseguido descifrar uno de tantos enigmas que esconde esta maravilla en forma de CD. Si os interesa el tema, no tiene desperdicio.




(...) Otro hecho real y verídico es la obsesión de Danny Carey con el número 7, llegando incluso en la gira del Aenima a realizar descomposiciones binominales para colocar la batería de un modo casi perfecto, así como el hecho de que sea imposible afinar la batería al dedillo como él. Es un hecho evidente, yo conozco gente que tiene la misma DW, el mismo set de platos y las mismas mazas, pero no han logrado nunca afinarla de igual modo, inclúso programadores han señalado que determinadas melodías de guitarra se podrían traducir a binario (1 unos y 0 ceros) y el resultado no sería tan descabellado...En mi opinión, el Lateralus de Tool es la más asombrosa obra musical que se ha compuesto en la historia. Creo que con él Tool tuvieron la intención de ofrecer a sus fans algo totalmente fascinante, pero que querían que lo descubrieran por sí mismos.

"Reconocer esto como un regalo sagrado...".

Al principio, pensé que la canción lateralus trataba de los ácidos, de descubrir el verdadero color mediante la separación del cuerpo y la mente. A la primera escucha, el envoltorio de esta canción me pareció muy visual. Después de familiarizarme más con este tema, no obstante, cambié mi interpretación por un mensaje mucho más amplio: mira más allá. Lateralus, quizás porque es la canción que titula el disco, sirve de pieza clave para un puzzle sobre el que un amigo mío había leído en Internet.

"Todo lo que sé es que existe un orden diferente para las canciones, algo relacionado con dos espirales. Ah, sí, y el número 13 está en medio".

Después de consultarlo en innumerables búsquedas con Google, me rendí en mi lucha por averiguar más acerca de este "orden alternativo". En mi intento de encontrar el significado del disco, y llevado por la curiosidad acerca de las espirales, me puse manos a la obra a pensar en ello. Pude entender la posible importancia de las espirales en todo esto gracias a la inspiradora letra de la canción que da nombre al disco:

"Rueda en la espiral de nuestra divinidad y permanece humano a pesar de todo... y siguiendo nuestra voluntad y el viento llegaremos a donde nadie ha estado. Conduciremos por esa espiral hasat el final e iremos a donde nadie estuvo antes"
.

En mi búsqueda por Internet, había leído una crítica, escrita por un batería, que mencionaba que el ritmo de batería de Danny Carey formaba una secuencia Fibonacci durante la canción Lateralus.En matemáticas, la sucesión de Fibonacci es la sucesión infinita de números naturales0,1,1,2,3,5,8,13,21,34,55...donde el primer elemento es 0, el segundo es 1 y cada elemento restante es la suma de los dos anteriores. A cada elemento de esta sucesión se le llama número de Fibonacci. Esta sucesión fue descrita en Europa por Leonardo de Pisa, matemático italiano del siglo XIII también conocido como Fibonacci. Tiene numerosas aplicaciones en ciencias de la computación, matemáticas y teoría de juegos. Puesto que yo mismo soy batería, decidí seguir a Danny papel en mano. No puedo tocar como él lo hace, pero por lo menos puedo fijarme en todo lo que está haciendo, y por lo tanto fui capaz de reconstruir la partitura de batería de esa canción. No cabe duda: Danny repite una secuencia Fibonacci del número 13: 1,1,2,3,5,8,13. Después del 13, vuelve a empezar desde el 1. Por lo que sé de segundo de álgebra sobre la secuencia Fibonacci, cuando se hace la representación gráfica de la secuencia Fibonacci se forma una espiral (cuyo vértice tiene algún tipo de signifiacado en el disco).


Había oído hablar de la obsesión de Danny con la numerología y estoy familiarizado con el libro de Bob Frisell, "Nothing in this book is true, but it's exactly how things are" ("Nada en este libro es cierto, pero es así exactamente como son las cosas"), así que el significado de toda la información con la que me iba encontrando estaba empezando a tener sentido.

Así que empecé a juguetear con el Lateralus.Había garabateado unas cuantas espirales en las esquinas del papel que había usado para apuntar el ritmo, y al hacerlo hice la primera conexión importante con lateralus. Sabía que si los temas de verdad se tenían que escuchar en un orden diferente al marcado, "Parabol" y "Parabola" tendrían que ir juntas. Al dibujar las espirales, había empezado con el vértice y había dibujado la espiral desde ahí hacia fuera. Después de escribir los números del 1 al 13 linealmente, pude ver inmediatamente que Parabol y Parabola tendrían que estar justo enmedio de la espiral (ya que 13 dividido entre 2 da 6,5).

Dibujé una flecha simple entre el 6 y el 7 luego (pondered) el siguiente par. Al principio, de hecho dibujé una espiral conectando pares de números cuya suma diera como resultado 13 (el número de canciones en el disco). Esto, no obstante, dejaba al último tema en la misma posición que al principio, sin nada con lo que conectar. Para entonces, ya había usado mi copia del Lateralus y el programa Cool Edit Pro para eliminar los silencios entre pista y pista y colocar las canciones en el siguiente orden: 6,7,5,8,4,9,3,10,2,11,1,12,13. La transición del final de Parabola y el principio de Schism me dejó alucinado, puesto que los punteos, que probablemente los que hayan escuchado el disco habrán pasado por alto, considerándolos parte de una especie de final brusco, son una transición perfecta al principio de Schism.

Cuando cuentas los ritmos con los que se puntean las cuerdas, Schism empieza con exactamente la misma secuencia y el mismo tempo, actuando como un espejo para la progresión de las notas. El paso de Schism a Ticks & Leeches también es de lo más intrigante. Schism acaba con lo que muchos bautizarían como una ritmo de batería "tribal". El ritmo justo al principio de Ticks & leeches es ligeramente diferente con cada vez que se repite (las medidas se hacen dos ritmos mayores). Sí, lo haz adivinado, esos dos ritmos son exactamente los dos mismos últimos ritmos de Schism.Puedo decir con toda sinceridad que nunca entendí el cuarto tema del disco, Mantra, hasta que reordené los temas del disco. Lo que en un principio me parecía el canto de unas ballenas entonces empezó a asemejarse a las peores arcadas imaginables o a una manera muy estilizada de asfixiarse o atragantarse. Esto encaja con la última línea de Ticks & Leeches, que es "espero que te atragantes".

Después de esta transición de canción a canción, ninguna de las siguientes parecía tener mucho sentido. La verdad es que no me gusta nada que Disposition y Reflection hubieran quedado separadas, ya que suenan bastante bien cuando se escuchan una después de la otra en el disco.Este fue el único bloqueo que sufrí en la tarea de descifrar el "regalo Sagrado". Entonces me acordé de lo que me había dicho mi amigo, que el 13 estaba en medio. Llegados a este punto, llevado posiblemente por el deseo de creer que no había más que sacar de este CD, me imaginé que eso hacía referencia a la posición de la canción Intermission en su anterior disco publicado, Aenima. Así que la canción estaba en el ecuador del disco y sería la séptima en la secuencia, para que hubiera seis pistas en un lado y seis a otro. Así que inserté Paaip de Oiad después de Lateralus, y casi me meo encima cuando descubrí (por pura chiripa) que el tono que va a menos en la última nota de Lateralus se podía escuchar al principio de Faaip de Oiad, y cómo la distorsión de las guitarras hacia el final de Lateralus se parecían, y más tarde se confundían con, la estática al principio de Faaip de Oiad. La letra de Lateralus justifica esta ruptura en la espiral, casi dando instrucciones:

"fuera la espiral, sigue adelante, fuera la espiral, sigue adelante"
.

Volví a Lateralus para encontrar la siguiente pista.En la fantástica y competente secuencia de Fibonacci de danny Carrey, él se había detenido en el 13 para volver al 1. Esto es lo que decidí hacer yo para acabar con esta secuencia. Así que monté otra espiral con el nuevo orden: 6,7,5,8,4,9,13,1,12,2,11,3,10


Muchos de nosotros estaremos probablemente ya fascinados con lo que les he revelado, pero no puedo ni intentar explicar lo que este segundo orden del disco ha significado para mí. La belleza de Lateralus es muy, muy frágil, y tiene que contemplarse con la mente bien abierta. también puede ser diferente cuando se la observa desde diferentes puntos de vista. Dejando a un lado el hecho de que el nuevo orden de las canciones las dispone de manera que fluyen una tras otra en harmonía (a menudo acabando y empezando con las mismas notas o con la misma progresión), en el caso de Lateralus-Faaip de Oiad y The Gurdge-Triad las dos espirales ayudan a contar una historia que cualquier fan de Tool debería escuchar (en estos pares de canciones incluso parecen montarse la primera canción sobre la siguiente -aunque debo admitir que suenan mucho mejor cuando se hace que un tema pise al otro electrónicamente. Esto es casi trampa, pero consideradlo como una pista si planeáis hacer todo el proceso vosotros mismos).

Para no aburrir a los que esten intrigados con esto, intentaré ser lo más breve posible. También me gustaría recomendaros que os familiarizárais con el libro de Frissell (sí, el que mencioné antes). Creo que Parabol, y Parabola son un buena exposición de esto. Maynard quiere que sepamos que, pase lo que pase, todos debemos saber que esta no es nuestra única existencia. Nuestras verdaderas mentes y el contenido de nuestro subconsciente son por esencia inmortales, y si aceptamos esto en nuestras vidas (ya sea por razones personlaes o religiosas), lo será también ésta. El dolor, tal y como lo conocemos, es una ilusión. Al principio, lo denominé la "Profecía Lateralus" (por razones que prontos averiguaréis), pero desde entonces he decidido llamar a la versión "reordenada" del lateralus "El Sagrado Regalo". Cuando dice Maynard,

"Reconoce esto como como un regalo sagrado y celebrad esta oportunidad de estar vivos y poder respirar",

yo tomo la plabra "esto" como algo con mucho más significado que una simple precaución por su parte (especialmente teniendo en cuenta el contexto de su dualidad con Parabol), y por lo tanto, interpreto las palabras de Maynard como mucho más que unas letras inteligentes en una canción. Es un ruego al mundo, para que escuche todo lo que tiene que decir y que celebre la oportunidad de la inmortalidad que nos ha sido ofrecida. Mentiría si dijera que cada canción tiene una traducción específica.

Al contrario, la música de Tool está diseñada para hacernos pensar, no para decir algo específico; debe ser tratada, al contrario, como gran literatura (se esconde mucho desde un punto de vista de un contexto).Me remito ahora al Geometric-Drumming, donde se explican las marcas temporales de Schism: "Representa el título, está secuenciada en un tiempo de 12/8, q se DIVIDE en 5/8 y 7/8, y que sólo ENCAJA cuando PONES LAS PIEZAS JUNTAS ( esto hace referencia a la letra, "Put the pieces back together"). Mientras "Geometric-Drumming" afirma que Schism es su canción favorita de tool, he oído a algunos fans decir que fue una elección malísima como único single del disco; yo, por mi parte, lo considero una elección brillante. Creo que para los que escuchan por primera vez a Tool, puede ser una invitación poderosísima





¿Alguna vez haz sabido de alguien que haya perdido o haya roto ese CD por accidente y que haya ha ido INMEDIATAMENTE a comprar otro? Porque yo sí. Se debe a que hay cosas codificadas en el prensado del Cd en la fábrica, que se pierden en el proceso de compresión a mp3 y a cualquier copia directa a CD-R. Si queréis hacerlo, hacedlo bien, no sé cómo convenceros de lo importante que es. Usad las pistas cda para componerlo y mantener la fidelidad al sonido utilizando software de mezclas para profesionales.

Hay un Fibonacci en las letras de Maynard, en concreto en las sílabas:

black [1]

then [1]

white are [2]

all I see [3]

in my infancy [5]

red and yellow then came to be [8]

reaching out to me [5]

lets me see [3]

there is [2]

so [1]

much [1]

more and [2]

beckons me [3]

to look through to these [5]

infinite possibilities [8]

as below so above and beyond I imagine [13]

drawn outside the lines of reason [8]

push the envelope [5]

watch it bend [3]

Como ultima prueba de los enigmas de este disco, decir que la pista Faaip de Oiad, es una grabacion real, que se realizo a una emisora de radio hace unos años en EEUU, de un hombre que aseguraba ser trabajador del area 51 en fuga.Sin la letra delante no entendia nada, pero con ella delante, me di cuenta de lo que hablaba y del acojone tan puro que le rajaba la voz al hablar.

"I, I don't have a whole lot of time. Um, OK, I'm a former employee of Area 51. I, I was let go on a medical discharge about a week ago and, and... [chokes] I've kind of been running across the country. Damn, I don't know where to start, they're, they're gonna, um, they'll triangulate on this position really soon. OK, um, um, OK, what we're thinking of as, as aliens, they're extradimensional beings, that, an earlier precursor of the, um, space program they made contact with. They are not what they claim to be. Uh, they've infiltrated a, a lot of aspects of, of, of the military establishment, particularly the Area 51. The disasters that are coming, they, the military, I'm sorry, the government knows about them. And there's a lot of safe areas in this world that they could begin moving the population to now. They are not! They want those major population centers wiped out so that the few that are left will be more easily controllable."


Fuente original:
http://members.tripod.com/hunk_o_manwich0/





















agosto 21, 2008

Glen Hansard - Say it to me



Tremenda cancion, excelente musico.

junio 10, 2008

¿ANTIPOETA VICENTE HUIDOBRO?

Chanfle

Yo tenía entendido que el inventor de la antipoesía
Había sido otro
¿Comunista además?

Me desayuno por segunda vez
¿Y pobre como la rata?
No

Me desayuno por tercera y última vez.

junio 01, 2008

Perdone lo poco.

“Cuando me pidieron que me vistiera elegante, porque los asistentes irían de etiqueta, incluso algunos de frac o con trajes de noche, yo la verdad no me lo creí. ¿Alguien como yo, un humilde compositor de música de películas, iba a ser escuchado con ropa de gala? El asunto es que descorrí apenas el telón para cerciorarme de lo que me aseguraban, creyendo que me agarraban para el fideo, como se dice en Roma, pero me encontré con una platea repleta de señoras vestidas de largo y caballeros muy elegantes. Todos iguales: el bueno, el malo y el feo. En ese momento, percibí con meridiana claridad el significado profundo de la palabra subdesarrollo”.

Ennio Morricone

mayo 21, 2008

Jeff Buckley - Forget her



Tremendo , qué Feeling por la cresta.

mayo 13, 2008

La joven del abrigo largo


Cruza todos los días la plaza en el mismo sentido.
Es hermosa. Ni alta ni baja, tal vez un poco gruesa. Grandes ojos, nariz regular, boca madura que azucara el aire y no quiere caer de la rama. Sin embargo, tiene un gesto amargado y siempre lleva un abrigo largo y suelto. Aunque haga un calor excepcional. Esta prenda no cae jamás de su cuerpo. Invierno y verano, más grueso o más delgado, siempre el sobretodo como escondiendo algo. ¿Es que ella es tímida? ¿Es que tiene vergüenza de tanta calle inútil? ¿Ese abrigo es la fortaleza de un secreto sentimiento de inferioridad? No sería nada raro. Por eso tiene un estilo arquitectónico que no sabría definir, pero que, seguramente, cualquier arquitecto conoce.Tal vez tiene el talle muy alto o muy bajo, o no tiene cintura. Tal vez quiere ocultar un embarazo, pero es un embarazo demasiado largo, de algunos años. O será para sentirse más sola o para que todas sus células puedan pensar mejor. Saborea un recuerdo dentro de ese claustro lejos del mundo.Acaso quiere sólo ocultar que su padre cometió un crimen cuando ella tenía quince años.


Vicente H.

mayo 09, 2008

Instantes


Si pudiera vivir nuevamente mi vida. En la próxima trataría de cometer más errores. No intentaría ser tan perfecto, me relajaría más. Sería más tonto de lo que he sido, de hecho tomaría muy pocas cosas con seriedad. Sería menos higiénico. Correría más riesgos, haría más viajes, contemplaríamás atardeceres, subiría más montañas, nadaría más ríos. Iría a más lugares adonde nunca he ido, comeríamás helados y menos habas, tendría más problemas reales y menos imaginarios.Yo fui una de esas personas que vivió sensata y prolíficamente cada minuto de su vida; claro que tuve momentos de alegría. Pero si pudiera volver atrás trataría de tener solamente buenos momentos. Por si no lo saben, de eso está hecha la vida, sólo de momentos; no te pierdas el ahora.Yo era uno de esos que nunca iban a ninguna parte sin termómetro, una bolsa de agua caliente, un paraguas y un paracaídas; Si pudiera volver a vivir, viajaría más liviano. Si pudiera volver a vivir comenzaría a andar descalzo a principios de la primavera y seguiría así hasta concluir el otoño. Daría más vueltas en calesita, contemplaría más amaneceres y jugaría con más niños, si tuviera otra vez la vida por delante. Pero ya tengo 85 años y sé que me estoy muriendo.

Linda prosa, que por cierto NO es de Borges.

abril 23, 2008

Te Amo Universidad de Chile.


Vamos los leones que el domingo hay que ganarle a esos muertos!



abril 18, 2008